Певица. Специальный гость из Барселоны, Каталония (Испания)
Лауреат Премии «Шансон года», лауреат международных и всероссийских конкурсов, дипломант «Большая Романсиада».
О начале творческого пути и любви к русской культуре
Расскажите, как началась ваша любовь к русской музыке и культуре. Что именно в русских песнях и романсах вас особенно тронуло?
Любовь к русской музыке и культуре началась в то время когда я начала учить русский язык. Сначала я полюбила русские народные песни, фольклор. Затем бардовские песни, Высоцкого, Окуджаву, городской романс, песни советских лет и даже блатные песни. В Барселону тогда приехало довольно много эмигрантов, они пели песни на вечеринках, и у меня часто были мурашки по коже от таких аккордов, в основном минорных. Меня тронули душевная музыка и глубокие слова, с глубоким смыслом.
Вы начали изучать русский язык в 1993 году. Было ли что‑то неожиданное или особенно сложное в процессе изучения? Как язык повлиял на ваше восприятие русской музыки?
Трудно было учить падежи и столько исключениий, совершенный вид и несовершенный вид. Некоторые особенности произношения: буква ы, ь, щ. Но, мне так понравилось звучание русского языка и сам язык, что я с большим интересом продолжала до конца. Я 6 лет занималась. Для меня русский язык очень мелодичный, красивый и разнообразный, один из самых красивых языков в мире. Но, конечно остаются некоторые звуки трудные для произношения или скажем не естественые для иностранца.
В детстве вы увлекались музыкой Мусоргского — что именно вы представляли, слушая его произведения? Как эти детские впечатления повлияли на ваш дальнейший творческий путь?
У моих родителей в доме было много пластинок. Когда я была маленькой больше всего я просила у моего папы мне ставить пластинку Мусоргского, а сама закрывала глаза, представляя в своём тогда понимание богатырей, дворцы, русских воинов, русскую историю. Мне тогда было всего 8-9 лет.
Мой внутренний мир был на одной волне с аккордами и мелодиями русской музыки. И я русскую музыку чувствую как родную.
Это что-то очень близкое моему сердцу и я стала петь русские песни именно поэтому.
Вы исполняли ирландский фольклор, а потом переключились на русскую музыку. Что стало решающим фактором в этом выборе?
Я думаю, что влияло несколько факторов: знакомство с Алексеем Хвостенко, запись альбома русских песен в Барселоне посвящён ему, приглашение на Шансон года и то что моя группа, где я пела ирландские песни и играла на флейте, распалась. Но, это было постепенно, то есть, я много лет ещё играла ирландские мелодии, даже в Москве я познакомилась с музыкантами и иногда играли вместе то что в ирландии называют «сессион». Я иногда играю ирландские мелодии для себя на скрипке. Ирландская музыка занимает большое место в моей жизни.
О репертуаре и интерпретации
В вашем репертуаре — русские романсы XIX века, советские песни, песни военных лет, песни Высоцкого. Как вы выбираете произведения для исполнения? Что должно быть в песне, чтобы она попала в ваш репертуар?
Как минимум в песне должен быть глубокий смысл и качественная композиция. Когда я слушаю впервые песню, если что -то тронет меня изнутри, то я часто беру эту песню в свой репертуар, или может быть в песне могут быть слова, которые касаются моей жизни или жизни моих друзей или близких.
Расскажите о работе над песнями «История любви» (Carlos Eleta Almarán) и «Solo para ti» (Valida Akopian). Что вы хотели передать слушателям через эти композиции?
Песню «История любви» Саrlos Eleta Almarán посвятил своему брату после трагической смерти его жены.
В ней есть боль, так как слова говорят о том, что человек остался один и жить без любимой женщины не в силах. Я хотела передать боль, грусть и безнадёжность, когда мы теряем самого близкого человека.
«Solo para ti» это радостный страстный гимн любви, увлечённости, влюблённости, страсти! Я хотела передать радость и энергию, страсть и счастье!
Вы переводите русские песни и поэзию на каталонский и испанский языки. Насколько сложно сохранять глубину и эмоциональность оригинала при переводе? Есть ли произведения, которые, на ваш взгляд, невозможно перевести без потерь?
Чем сложнее текст, тем труднее делать перевод, тем более когда это песня и должны совпадать и смысл и музыка.
Без потерь на испанский и каталонский языки перевести Владимира Высоцкого невозможно, ну только если без музыки и рифмы… Тогда можно сохранить глубину и смысл, и но даже так в некоторых песнях смысл остается непереводимы.
В чём, по‑вашему, главное отличие русских романсов от испанских? Как вы учитываете эти различия в своём исполнении?
Русские романсы более сдержанные, более мягкие. Испанские более эмоциональные и страстные. Это логично, потому что в романсах поется о чувствах этих народов и они разные, отличаются. В моем исполнении мне кажется важно учитывать, что я испанка и элемент страсти должен существовать и имеет право на существование. Это дает некое другое прочтение, необычное для русского слушателя.
Среди ваших любимых исполнителей — Шаляпин, Магомаев, Хворостовский и другие. Чьё творчество оказало наибольшее влияние на ваш стиль?
Все уникальные, великолепные мастера в своём исполнении и профессии, мне кажется все по своему влияли и влияют, нужно к этому списку добавить такие имена как Клавдия Шульженко, Анна Герман, Тамара Синявская, Людмила Русланова, Пётр Лещенко, Вадим Козин, Владимир Высоцкий…
Вы — лауреат премии «Шансон года» и дипломант «Большой Романсиады». Расскажите о своих впечатлениях от этих конкурсов. Что они дали вам как артистке?
Впечатления великолепные и самые теплые. Выступать на одной сцене с хорошими артистами, профессионалами в своём деле, всегда наполняет тебя радостью и хорошей энергетикой. Мне это дало огромный сценический опыт, теплые эмоции и уверенность.
В 2013 году вы выступили в Государственном Кремлёвском Дворце на премии «Шансон года», а в 2020 году представляли Испанию на «Международном дне русского романса». Какие эмоции вы испытали в эти моменты?
Радость, счастье, восторг, благодарность.
Вас назвали «Послом русского романса» и отметили за популяризацию русской песни в Европе. Как вы ощущаете эту миссию? Что для вас значит такое признание?
Галина Преображенская, руководитель конкурса «Большая Романсиада» и директор Дома Русского романса, представила меня как страстную пропагандистку русских романсов в Европе.
В Испании я провела немало концертов русских песен (ещё есть мой канал в ютубе, где можно послушать много песен и мои диски) и я уверена, что кто-то в первый раз слушал русские песни! Меня это радует, песни которые я пою несут любовь, мир и искренность, и это очень хорошо, что испанцы узнают про такое искусство, которое создали замечательные композиторы и поэты в России и в Советском Союзе.
Эти песни наполняют сердце и душу любовью и благодарностью и мне кажется, что мир стал бы добрее, если бы больше людей узнали о чем поется в русских песнях. Я благодарна такому признанию! Хотя это также требует большой ответственности, особенно сейчас когда в Европе происходит отмена русской культуры.
О культурном диалоге и восприятии русской музыки за рубежом
Насколько широка аудитория русской музыки в Испании? Есть ли интерес к русским песням и романсам?
Испанцы всегда чувствовали интерес к русской культуре, исторические факты нас тоже обьеденяют. Много лет конечно Россия была запрещённой страной для Испании, нам ничего о ней не говорили, но тем не менее, испанцы ценят и знают, что Россия внесла большой вклад в мировую культуру. Что касается русских романсов и песен, то их знают меньше, чем балет, литературу, театр, классическую музыку, но есть большой интерес. Хотя это конечно тоже зависит от самого человека, от его воспитания, от уровня его восприятия мира.
Вы говорили, что в русских песнях есть особая глубина и сдержанность, в отличие от страстного фламенко. Видите ли вы точки соприкосновения между этими традициями?
На мой взгляд точки соприкосновения это восприятие мира как волшебного явления, но с элементами трагичности.
Как вы считаете, почему русская музыка находит отклик у слушателей разных стран?
Потому что она говорит на языке любви, искренности, мира, братства. Она может войти глубоко внутрь человека и разбудить что-то важное внутри человека.
Вы участвовали в концертах и мероприятиях в России, получали благодарственные письма от Департамента культуры Москвы. Расскажите о самых запоминающихся выступлениях в России.
На всех фестивалях где большая сцена это всегда запоминается, там как правило очень много публики и создаётся особая и очень энергичная атмосфера. Все перечислить невозможно, их очень много! Но я хорошо помню выступление в Центральном музее Вооружённых Сил РФ в Москве, в ДК ЗИЛ в день Города Москвы, в парке на Таганке в «День памяти Высоцкого», в Доме-музее Булата Окуджавы в Переделкино, в «День начала Великой Отечественной Войны» на набережной Музеона в Москве, в День Колумбийской культуры в Москве на Кузнецком мосту.
Мне запали в сердце и очень запомнились выступления в хосписе города Зеленограда, в СИЗО-1 (Матросская Тишина), в несколько домах престарелых. Там создавалась атмосфера очень глубокого общения с публикой.
О творчестве вне музыки
Вы также участвуете в выставках изобразительного искусства («Российская неделя искусств», «VANGUARD TODAY» и др.) и получили признание как представитель наивного искусства. Как живопись связана с вашим музыкальным творчеством? Влияют ли эти виды искусства друг на друга?
Мне кажется, что музыка и живопись связаны. В музыке всегда играют изображение и звук, а в живописи цвета, настроение и движение, которые создаёт музыка.
Эти два вида искусства дополняют друг друга. В моем искусстве мне важно выразить волшебство, жизнелюбие, радость и грусть, искренность, верность, любовь. Наивное искусство связано с тем что внутри человека, песни, которые я пою, тоже об этом, так что я думаю они влияют друг на друга. Моя живопись, как и мое исполнение песен и мой голос жизнеутверждающие!
Что вас вдохновляет в живописи? Есть ли какие‑то художники или стили, которые особенно близки вам?
Меня природа и пейзажи больше всего вдохновляют в живописи. Мои любимые стили это импрессионизм, фовизм и экспрессионизм, но я люблю разных художников, они могут не обязательно принадлежать к этим стилям.
Мне близки Архип Куинджи, Анри Матисс, Морис де Вламинк, Наталья Гончарова, Винсент Ван Гог, Пабло Пикассо, Рамон Касас, Эдуард Мане, Клод Моне, Ян Вермеер, Василий Кандинский, Михаил Врубель, Эдвард Мунк, Кузьма Петров-Водкин, Борис Кустодиев, Исаак Левитан.
О планах и философии творчества
Над какими музыкальными проектами вы работаете сейчас? Есть ли песни или романсы, которые вы мечтаете исполнить в будущем?
Я не очень люблю говорить про проекты над которыми я работаю, чтобы не сглазить! Это должно оставаться тайной, пока они не выйдут в свет.
Я конечно всегда что-то делаю в плане новых записей, поиска новых площадок для концертов или фестивалей, есть также проекты, связанные с живописью. В последнее время мне очень нравится идея проводить выступления где на большом экране можно показывать мои картины во время концерта.
Я мечтаю исполнить «Я люблю тебя, Россия» (М. Ножкина, Д.Тухманова), «Кони привередливые» (В. Высоцкого), «Пер ту плору» (Ж. Марагалл, П. Вентура), «Малагения салероса» (П.Галиндо, Е. Рамирез).
Вы живёте между Барселоной и Москвой. Как эти два города влияют на ваше творчество? Чувствуете ли вы себя частью обеих культур?
В Барселоне очень большая русскоговорящая диаспора, так было уже в 93-ем году, когда я начала учить русский язык, так что там всегда есть с кем пообщаться на русском языке, поделиться мнениями и всегда много публики, у которой есть ностальгия. Мне нравится жить между двумя культурами и городами, это вдвойне наполняет жизнь.
Что бы вы хотели донести до слушателей через своё исполнение русских песен и романсов? Какое послание вы вкладываете в своё творчество?
Донести хотела бы прежде всего любовь и красоту тех песен, которые я выбрала для моего репертуара, и что музыка и песни универсальны и могут объединять людей разных национальностей.
Мое послание — это делиться эмоциями, дарить радость, любовь, переживание, боль или грусть, вспоминать и ценить богатство этих песен.
Если бы вы могли организовать масштабный проект, объединяющий русскую и испанскую музыкальные традиции, как бы он выглядел?
Маштабный проект включал бы конечно ледовое шоу, танцы фламенко, каталонские и русские народные пляски! Конечно же с орекстром и в некоторых песнях с хором, где были бы не только русские музыкальные инструменты, но и каталонские и испанские, такие как тенора, тибле, флабиол, грая, тамбори, гитара, кастаньеты!
И конечно же показ моих картин на большом экране!
Что бы вы посоветовали молодым исполнителям, которые хотят освоить репертуар другой культуры? Как избежать поверхностного восприятия и добиться глубины в интерпретации?
Прежде всего нужно учить язык, работать над произношением, погрузиться в культуру и историю страны, смотреть и слушать хороших мастеров этой культуры. Очень важно, чтобы язык понравился, чтобы ты получал наслаждение когда поешь на этом языке, чтобы песни, которые ты поёшь, ты однажды услышал и захотел их петь!
Какое послание вы хотели бы передать российской аудитории через это интервью? Что важно знать о вас и вашем творчестве?
Я счастлива, что я познакомилась с русской культурой и, что пою русские песни, что в течение несколько лет могу поделиться моей любовью русской песни с публикой. Искусство позволило мне познакомиться с удивительными людьми и посетить прекрасные места в России и в мире, музыка и живопись важная часть моей жизни на протяжении много лет и это и дает смысл жизни, и спасает от дурных мыслей.
Нужно умееть прислушиваться внутри себя и вокруг и идти всегда по этому пути, конечно не все всегда будет получаться, но ни в коем случай не расстраиваться, не сдаваться, нужно иметь терпение, верить в себе, способность работать и трудиться, умение находить единомышликов тоже нужно, но самое важное это любовь к своему дело! Мне важно, чтобы знали, что моя любовь к русской песне и к России безузловна, и что когда судьба в моей жизни совершила неожиданный поворот, это было не зря, в этом заключился большой смысл моей жизни, я благодарна этим!
